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El año recién pasado se realizó la primera muestra de originales de cómics en el Museo de Bellas Artes de Chile, lo que marca un antes y un después del comics en Chile, principalmente porque el MNBA es la casa principal del arte y por lo tanto hay un reconocimiento formal del original de comics como obra de arte(en aquella oportunidad participe como expositor y como parte del equipo curador de la muestra)... Una vez abierta las puertas presente el proyecto de realizar una muestra de historietistas, humoristas graficos e ilustradores argentinos no solo por la importancia que tienen en la región y Chile sino tambien por su importancia mundial... bien lo saben ustedes en europa.
Las muestras incorporan tambien a los guionistas... y es un primer paso, la idea es hacer a continuación mas muestras de otros paises de habla hispana, muestras mas grandes y publicaciones.

Muestra: "Cómics para las Masas: El cómics en la Argentina"
SALAS DE ARTE del Museo Nacional de Bellas Artes:
MALL PLAZA VESPUCIO ● MALL PLAZA TRÉBOL● MALL PLAZA NORTE

Esta muestra, constituye una revisión abreviada, una especie de relato que da cuenta de una vasta producción de la historieta Argentina; recogiendo su inagotable capacidad para diversificar tópicos dentro de géneros narrativos extensamente desarrollados, cuestión que nos permitirá recorrer períodos relevantes de la construcción de la historia del Cómics de ese país, evolución que en esta muestra se revela a través de la obra de cada uno de los artistas que contempla esta exhibición. Continuación lógica de la anterior muestra "Comics para las masas. El Cómics en Chile", exposición que demostró el creciente interés existente por este tipo de expresión.

Expositores:

Carlos Trillo - Dante Quinterno - Héctor Germán Oesterheld - Alberto Breccia - Francisco Solano López - Robin Wood - Manuel García Ferré - Juan Sasturain - Osvaldo Walter Viola - Ricardo Villagran - Domingo Mandrafina - Enrique Breccia - Héctor Alberto Sanguiliano – Carlos Sampayo - Enrique Alcatena - Eduardo Risso - Sergio Langer - Jorge Zaffino - Luis Alberto Quiroga - Ignacio Noé - Ariel Olivetti - Carlos Aón - Diego Coglitore - Mariano Pogoriles - Juan Saenz Valiente - Marcelo Frusín - Juan Zanotto - Oscar Conti - Lautaro Fiszman – Guillermo Lares Divito - Eugenio Zappietro – Lino Palacio – Alfredo Flores – Ricardo Barreiro - Guillermo Saccomanno – Cristián Mallea – Oscar Grillo - Brian Azzarello - Eduardo Risso - Hector Germán Oesterheld - Ray Collins.

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COMICS PARA LAS MASAS
El Cómics en la Argentina 1928-2006

     Esta muestra, constituye una prospección, una aproximación sumaria, arbitraria como toda propuesta, a una historia del relato, excesiva, tanto en la extensión de su producción; avasalladora, así como por su infinita capacidad para diversificar tópicos dentro de géneros narrativos extensamente desarrollados, cuestión que nos permitirá recorrer períodos relevantes de la constitución en la historia del Cómics de la Argentina, evolución que se revela a través de la obra de cada uno de los artistas que contempla esta exhibición. Continuación natural de la propuesta, planteada por la anterior muestra “El Cómics en Chile”, la cual capto el interés existente por este tipo de expresión.
     El marco teórico o propuesta que anima a estas muestras, es que se pretende instalar una serie de elementos que permitan despojar a este tipo de expresiones de las supercherías que le acompañan, lo anterior supone ubicar, investigar y desechar toda información que no sea comprobable. Lo expuesto conlleva un ejercicio de plantación; cuestión que se problematiza significativamente pues para esta ocasión todo lo anteriormente descrito, hubo de ser aplicado en otro país, con todo lo que esto implica, ubicar a los autores o tenedores de obra, contactarlos, recolección de obra y actividades anexas.

     Este recorrido principia con un caso emblemático, un jovencísimo Dante Quinterno, quien como formula utilizara la mixtura como formula; creara un personaje de raíz criolla con expresiones adocenadas que nos recuerdan las conductas de los personajes fundacionales de Disney, nos referimos al cacique tehuelche Patorúzu, personaje que hasta nuestros días conserva su popularidad.

     Un recorrido que continua con la obra realizada por artistas como Lino Palacio con su “Avivato”uno de los muchos populares personajes que realizara, Guillermo Divito dibujante e ilustrador poseedor de una imaginación desopilante, creador de la memorable publicación “Rico Tipo”; modelo de revistas como “Viejo verde” y tantas otras, que da cuenta de los inicios del cómics en la Argentina. Oski (Oscar Conti), quien comenzara realizando una obra humorística desde revistas como “Rico Tipo” quien junto a Cesar Bruto (Carlos Warnes) en el guión, comenzaran una delirante desconstrucción del relato, reconociendo en ellos el método “Les Luthiers”; Joaquín Lavados, quien por su nombre no es mayormente reconocible, pero en cuanto rubrica sus tiras y podemos leer su nombre totémico, inmediatamente reconocemos en él, el mundo como no es dado; nos referimos a Quino, le reconocerá como su maestro.
     Esta progresión también llegara a la “aventura” y señalara los derroteros de esta, desmontando las convenciones que la aprisionaban, Héctor G. Oesterheld, llega al cómics; con quien colaboraran los “titanes” del cómics de la Argentina. Su obra señera es “El Eternauta”, obra que en su primera versión será realizada por Francisco Solano López, de quien podremos conocer “Ministerio” una bizarra metáfora antinazi, el guión es de Ricardo Barreiro, también podremos apreciar la adaptación que acomete de la película “freaks” de Todd Browning, adaptación realizada para una de las mas prestigiosas casas editoriales del planeta Phantagraphics. Para finalizar la memorable serie policial “Evaristo”con los implacables guiones de Carlos Sampayo, el mismo de “Alack Sinner”.
     En los setenta será el turno de la generación de relevo; Sergio Leone ya hacia mucho que había filmado sus spaghetti-westerns, ya “Tarde de perros” había otorgado otro significado al coloquialismo, cuando Ricardo Villagran realiza su Nippur de Lagash (basado en la Saga de Gilgamesh) con Robin Wood en el guión, Ray Collins (Eugenio Zapiettro) y Arturo del Castillo dirigen los pasos de El Cobra, Garrett el montaraz, Bannister y todos los clones sucesivos de este, Juan Zanotto, quien aportara desde el mito del eterno retorno, con relatos de guerreros que buscan su destino, para enterarse finalmente que no son mas que cobayas de laboratorio de supercivilizaciones. Mandrafina con un estilo elegante y un oficio sobresaliente al servicio de los mas diversos tópicos y registros narrativos, preparatorios para la realización de su obra definitiva, dos décadas mas tarde cuando con guión de Carlos Trillo realizara el hito “Cosecha Verde”. Será en este periodo que surgirá Manuel García Ferre, de cuya factoría saldrán creaciones tales como “El Libro Gordo de Petete, Hijitus y Anteojitos, Las desventuras de Larguirucho, etc.” Factoría que se proyecta hasta nuestros días.

Hacia fines de los setenta, el humor es un chiste, pareciera que los sones marciales y este no se llevan; es el turno de “Humor”, aquí aparecerá Sanyú seudónimo utilizado por Héctor Sanguiliano, Sergio Langer, Oswal seudónimo tras el cual se encuentra Osvaldo Walter Viola, Este exitoso proyecto editorial dará pábulo para lanzarse en pos de la aventura “una vez mas”, esta vez es el turno de “Fierro”, titulo basado en una de las series menos recordadas de Oesterheld, Juan Sasturain será su director, periodista, cronista, guionista de “Perramus”, obra señera que contara con la formidable grafica de Alberto Breccia. Desde estas paginas surgirán dos gigantes Eduardo Risso, de quien podremos ver “Caín “y “Parque Chas” ambos relatos con sendos guiones de Ricardo Barreiro y además nos asomaremos a su trabajo actual, a la premiadísima “100 Bullets” con guión de Brian Azarello. De Enrique Breccia podremos ver en su integridad el primer episodio de “El Ensueñero”. Ignacio Noé nos deslumbrara con las portadas que definían a esta publicación. Alberto Quiroga seudónimo que oculta al artista “Pez”, Alfredo Flores dibujara en su particular estilo, con un guión adaptado por Norberto Buscaglia, basado en el relato de J. Luis Borges “Historia del guerrero y la cautiva”, narración que se incluye en una compilación realizada por Ricardo Piglia “La Argentina en Pedazos”.
     Enrique Alcatena, pondrá su oficio al servicio de marcas registradas en el mundo del Cómics Sindicado, tales como “Conan el bárbaro, Batman, etc.” En esta ocasión podremos conocer parte de su producción hecha para la Argentina y Europa. Conoceremos el virtuosismo de Jorge Zaffino a través de muestras de su producción realizada para los Estados Unidos.

     Desde mediados de los noventa y Menemismo mediante; será durante esta etapa que el esfuerzo por parte, tanto de los guionistas asi como de los realizadores graficos se concentrara en la internacionalizacion o inserción en medios extranjeros, preferentemente de Europa y Estados Unidos, Ariel Olivetti, concurre con planchas de su trabajo “Virus”con guion de Ricardo Barreiro, paginas de “Last Avengers” para Marvel, asi tambien trabajos que realiza en la actualidad para “Space Ghost”, así también conoceremos el trabajo de Marcelo Frusín, participa en series como “Hellblazer”, para posteriormente ser requerido para una serie de western;“Loveless” escrita por Bryan Azarello donde alcanzara las cimas no solo del éxito comercial, sino también reconocimiento como autor.

     Con posterioridad hacia fines del siglo XX e inicios del XXI harán su aparición agrupaciones o colectivos, cuya marca característica estará en la autoedición de sus trabajos, fomentando de esta forma un espíritu de resistencia antisistemica, miembros de este “tendencia”; solo por nombrar a los que estarán presentes en esta muestra, se encuentran Carlos Aón, Diego Coglitore (Jok), Mariano Pogoriles (Angel Mosquito), y Cristián Mallea (guionista de títulos como “Road cómic y Morón suburbio”) constituyen una agrupación conocida como “la productora”. Así también encontraremos a realizadores como Lautaro Fiszman quien desarrolla un personalísimo trabajo. Juan Sáenz Valiente, se coludira con un experimentado y reconocido Carlos Trillo en el guión para realizar”Sarna”, después de este sumario recorrido por una de las más interesantes narrativas graficas del planeta, no queda mas que invitarles a que concurran al asombro y la entretención; experiencias las cuales por sus contenidos son propicias para el esparcimiento en familia, pues todas las generaciones encontraran representación y si no es este el caso, conocerán una producción desbordante que nos reencontrara con el asombro.

Noticias, 4 de Octubre de 2006